Démarche artistique

Artiste multidisciplinaire, mon travail explore les traces laissées par le temps et les transformations qu’il engendre sur les êtres, les lieux et les objets. Les notions de mémoire, de fragilité et de réparation traversent l’ensemble de ma pratique. À travers différents médiums, je m’intéresse à ce qui persiste après une rupture – fracture, fissure, perte – et à ses résonances en nous. Ces failles individuelles et collectives peuvent prendre la forme d’une mémoire de conflit, d’une perte collective ou d’une fragilité écologique. Je conçois la rupture comme un point de départ pour interroger les processus de recomposition et de reconstruction.

Ces processus de recomposition, je les retrouve dans mon langage plastique, façonné par mon parcours en design de mode et en couture. Travailler le textile, observer la manière dont un vêtement se construit autour du corps – assembler, coudre et réparer – sont des gestes fondateurs qui ont façonné ma première pratique de création et qui trouvent aujourd’hui un écho dans mon travail artistique. La fragmentation, la juxtaposition, la superposition et le jeu des textures deviennent un langage à la fois formel et symbolique, un langage que je pousse plus loin dans ma pratique de la mosaïque.

Depuis quelques années, ma démarche met en dialogue installation, mosaïque et peinture dans une approche conceptuelle où l’œuvre devient une expérience, déployée à travers le processus de création, l’espace et la relation au spectateur. Ma pratique s’appuie sur le savoir-faire traditionnel de la mosaïque tout en s’inscrivant dans une recherche contemporaine, mêlant matériaux classiques et pièces détournées ou revalorisées. Dans certaines œuvres récentes, la réparation visible, inspirée du kintsugi, devient un moyen de mettre en lumière les traces de la rupture et leur évolution. Je m’intéresse également au détournement de formes, d’objets et de supports que je transforme en espaces de mémoire et de réflexion. Ce travail de détournement fait naître un récit différent, où la forme initiale, autrefois fonctionnelle, devient porteuse de soin, de perte et de fragilité.

Mon travail investit aussi l’espace public à travers des interventions urbaines, où la mosaïque devient un geste de réparation. Dans les fissures de trottoirs, sur un rocher ou dans d’autres lieux, ici et jusqu’au Mexique, j’insère des fragments de matériaux pour créer des œuvres éphémères qui questionnent les notions de soin, de mémoire et notre rapport au paysage urbain.